Da bi med vadbo ali nastopom zvenili dobro, morajo orkestri pred vsako predstavo skrbno uglasiti. Uglaševanje orkestra je kompleksna umetnost, saj mora dva do tri desetine glasbenikov, ki vsi igrajo na inštrumente z različnimi kvalitetami, nekako skušati pridobiti noto, da bi zvenela enako skozi celotno skupino. Postopek bi lahko bil lažji, če se glasbeniki zavedajo časa, potrebnega za uglasitev, inštrumentov, ki jih zahteva skladba, zvoka svojega inštrumenta, pomembne višine in ustrezne priprave pred nastopom na odru.
Prepogosto se orkestri počutijo pod pritiskom čakajočega občinstva, da hitijo skozi proces uglaševanja. Posledica tega je, da člani orkestra jemljejo začetni zvok oboe bolj kot signal za igranje, ne kot signal za poslušanje. To je velika težava za uglaševanje orkestra, saj čeprav so oboe sposobne zagotoviti zelo konsistenten As, lahko traja nekaj sekund, da se oboist, ki sam posluša zvok, ki ga proizvaja, ustali v najboljšem, najbolj trdnem. , poln ton, ki ga lahko naredi. Dober oboist ne potrebuje veliko časa, da ustvari dober zvok, vendar člani orkestra še vedno potrebujejo čas, da ponotranjijo zvok, ki ga oboist oddaja, preden ga poskušajo uglasiti.
Drugič, instrumentacija včasih narekuje, katera metoda uglasitve orkestra je dejansko najboljša. Na primer, v delu, ki zahteva samo klavir in godala, ni oboista. V tem primeru bi moral koncertni mojster v idealnem primeru vzeti svoj A iz klavirja, ki ne more uglasiti, in nato dati A preostalim v skupini. Drug primer je, če delo vsebuje višino drone, v tem primeru bo morda glavni glasbenik odseka, ki igra dron, želel zvočiti dron za uglasitev. Režiserji bodo zato morda želeli biti nekoliko prilagodljivi glede tega, kateri glasbenik zagotavlja uglasitveno višino, vsi glasbeniki pa bi morali biti udobni, da zvenijo referenčno višino uglasitve za druge člane skupine.
S konceptom orkestracije pri uglaševanju orkestra je povezana ideja o tembru ali kakovosti zvoka. Oboa, čeprav je z vidika višine stabilen inštrument, ima močno drugačen ton kot kateri koli drug instrument. Nekateri glasbeniki se veliko lažje uglasijo z inštrumenti v svoji družini zaradi barvnih razlik. Po tem načelu, čeprav lahko višina oboe služi kot referenca, bi ravnatelji vsakega odseka vodili uglasitev za svoje posamezne odseke. To je lahko dobra možnost, če kos resnično poudari vsak odsek.
Četrta težava pri uglaševanju orkestra je glasbenikovo duševno stanje. Tudi usposobljeni profesionalni glasbeniki lahko še vedno dobijo naval adrenalina in se počutijo navdušeni, preden zaigrajo na odru. Običajno je, da med uglaševanjem igramo preglasno, če ne zaradi živčnosti ali adrenalina, pa zaradi običajno podzavestne želje, da bi občinstvu rekli: »Tu sem in pripravljen igrati! Poslušajte, kako dobro zvenim!” Koristno je, da čustvom ne dovolite, da vodijo, kaj se zgodi med postopkom uglaševanja. Igrajte samo tako glasno, kot je potrebno, da jasno slišite uglasitvene višine z dobrim tonom.
Poleg tega so za nekatere inštrumente pomembnejše različne note kot druge. Na primer, pri pikolu ali flavti je običajno bolj pomembno, da je zgornji obseg inštrumenta uglašen, medtem ko bo klarinetist morda želel preveriti svoje grlene tone. Pojdite naprej in preverite te višine med prostim predvajanjem, ki poteka pred uradnim koncertom A oboista, ali takoj, ko so drugi glasbeniki imeli priložnost uglasiti svoj As. Čeprav je »poslušanje« do najnižjih tonov vsake družine inštrumentov dober nasvet, nekateri nižji inštrumenti, kot je fagot, niso tako zanesljivi za namene uglaševanja, zato se uglasite na vse, kar je dosledno, ne pa nujno na podlagi obsega.
Zadnji nasvet za koncertno uglaševanje, čeprav se morda zdi očiten, je, da se je nujno treba čim bolj približati »uglašenemu«, preden gremo na oder. Namen tega je, da je uglaševanje na odru le minimalno in traja manj časa za dokončanje. Dirigent ne želi, da bi inštrumenti bili neuglašeni tako kot instrumentalisti ali občinstvo in bo počakal, da bo pravilno opravil postopek uglasitve, a vseeno želi biti učinkovit in čim prej priti do glasbe v dobrobit glasbenika. občinstvo.