Financiranje umetnosti je finančna podpora umetnikom in delu, ki ga ustvarjajo, v obliki nepovratnih sredstev, štipendij in javnih umetniških programov. Izraz se na splošno nanaša na kakršno koli financiranje umetnosti, ki ne izhaja iz komercialne prodaje umetniških del. Nacionalne in lokalne vlade, zasebna podjetja in bogati posamezniki ponujajo financiranje posameznikom ali umetniškim organizacijam. To je glavno sredstvo za financiranje številnih oblik umetnosti, ki niso primerne za množično proizvedene komercialne poslovne modele. Nestanovitna narava politike in umetnosti včasih povzroča polemike o javno financirani umetnosti.
Že od antičnih časov so umetnike podpirale močne osebnosti, kot so kralji, cesarji in papeži. Ta sistem je bil izpopolnjen v času renesanse, med katero so veliki umetniki, kot sta William Shakespeare in Michelangelo, uživali pokroviteljstvo bogatih državnih ali cerkvenih sistemov, da bi ustvarili svoje mojstrovine. V sodobnem času je financiranje umetnosti ostalo način za bogate ljudi, da povečajo prestiž, hkrati pa podpirajo delo svojih najljubših umetnikov. Nacionalni umetniški programi so medtem spodbujali razvoj kulture v skupnostih po vsem svetu. Med veliko depresijo v tridesetih letih prejšnjega stoletja so revolucionarni ameriški programi, kot je Federal Art Project, rešili številne umetnike pred uničujočo revščino.
Danes pomemben del financiranja umetnosti zagotavljajo fundacije, ki delujejo po naročilu velikih korporacij. Te imajo dvojno korist, saj zmanjšujejo javno breme podpore simfonijam, baletnim družbam in drugim umetniškim organizacijam, obenem pa zagotavljajo davčne olajšave podjetju donatorju. Bogati posamezniki pogosto ustanavljajo temelje iz istih razlogov. Cerkve ne nudijo umetniškega pokroviteljstva, kot so ga imele v času renesanse, razen občasne podpore umetnosti ali literature, povezane z vero. Nekateri samostani pa ponujajo pisne štipendije za rezidenčne umetnike.
Državni in nacionalni subjekti so še en pomemben vir za financiranje umetnosti. V Združenih državah je National Endowment for the Arts (NEA) od leta 1965 vsako leto zagotovil milijonsko financiranje umetnosti. Lokalni umetniški sveti in podobne državne agencije ponujajo tudi donacije in štipendije. Številne zasebne umetniške fundacije bodo ustrezale državnim financiranjem, kar bo dejansko podvojilo znesek kakršne koli donacije. Ko se vlade soočajo s proračunskim pomanjkanjem, so ti programi, povezani z umetnostjo, včasih med prvimi, ki jih bodo politiki poskušali zmanjšati, čeprav jih močan javni protest pogosto lahko ohrani.
Umetniki pogosto upodabljajo skrajnosti človeške izkušnje, kar je za nekatere ljudi lahko moteče ali celo šokantno. Javno financiranje umetnosti je občasno predmet polemik, ko politiki ali njihovi volivci dvomijo o zaslugah drznih umetnikov. V osemdesetih in devetdesetih letih se je NEA znašla pod kritikami, ker je podpirala dela umetnikov, kot so Robert Mapplethorpe, Andres Serrano in Karen Finley. Film Dirty Pictures iz leta 1980 dramatizira eno od teh polemik. V 1990. stoletju je javno financiranje umetnosti spet ogroženo, tokrat zaradi krčenja državnih in državnih proračunov.