Z uporabo koncepta gibljivih slik je video umetnost medij, ki lahko bodisi poudarja druge oblike umetnosti bodisi samostojno stoji v instalacijah v galerijah. Dizajni uporabljajo video predstavitve, ki jih je mogoče kombinirati z zvokom, če umetnik tako želi. Čeprav ima koncept na splošno podobno obliko kot televizijske predstavitve ali eksperimentalno snemanje filmov, velja za posebno obliko umetnosti, ki je bolj usklajena s slikarstvom in fotografijo.
Prvi primeri video umetnosti so izhajali iz razvoja video tehnologije v šestdesetih in sedemdesetih letih prejšnjega stoletja. Ko so metode video produkcije postale bolj vidne in stroškovno učinkovite, so sodobni umetniki tega obdobja začeli uporabljati medij v povezavi z drugimi umetniškimi eksponati. Z napredkom digitalne tehnologije v poznem 1960. in začetku 1970. stoletja je video postal veliko bolj opazen v galerijah poleg tradicionalnih umetniških del. Medij se je premaknil s pretežno uporabe video trakov na formate, kot so digitalni video disk in trdi diski SSD.
Glavna razlika med video umetnostjo in kinom je dejstvo, da ne uporablja tradicionalnih vidikov filmskega ustvarjanja, kot je konkretna pripoved ali zaplet. Pogosto ta umetniški slog preprosto uporablja podobe, ki ne vsebujejo nobenega dialoga ali igralcev. Včasih lahko vključuje ponavljajočo se gibljivo sliko, ki se uporablja za predstavljanje vidika celotnega umetniškega dela. Največja razlika med video umetnostjo in filmom je koncept zabave. Filmi so na splošno zasnovani tako, da dajejo gledalcu nekakšno čustveno zadovoljstvo, medtem ko lahko video umetnost uporablja značilnosti, ki se zelo razlikujejo glede na namen umetnika.
Sodobna video umetnost se je razvila v različne platforme, ki uporabljajo celotno paleto tehnologij novih medijskih umetnosti. Priljubljeni primeri formatov vključujejo interaktivni film, vizualno glasbo in računalniško grafiko v realnem času. Interaktivni film se osredotoča na to, da gledalca poveže s komadom. Vizualna glasba lahko uporablja različne vidike zvočne tehnologije, ki lahko vsebujejo dejansko glasbeno spremljavo ali pa tudi ne. Računalniška grafika v realnem času uporablja računalniški program, ki temelji na algoritmu, za ustvarjanje računalniško oblikovanih posnetkov, ki se nenehno spreminjajo v realnem času in dajejo gledalcu popolnoma edinstveno izkušnjo.
Umetniška oblika je na splošno razdeljena na dve različni metodologiji predstavitve: enokanalno in instalacijsko tehniko. Enokanalne predstavitve so gledalcu prikazane podobno kot televizijski prenos, v katerem se umetnost preprosto predvaja. Tehnika namestitve uporablja video kot veliko bolj vpleten vidik celotnega dela. V bistvu postane video preprosto del celotnega dela, ki lahko uporabi tudi druge umetniške medije.