Monolog je trenutek v predstavi, filmu ali romanu, kjer lik govori, ne da bi ga drugi liki prekinili. Ti govori so lahko naslovljeni na nekoga ali govorijo igralčevemu jazu ali občinstvu, v tem primeru se imenujejo samospevi. Druga vrsta tega govora, zlasti v romanih, je notranji monolog, kjer lik dolgo razmišlja o osebnih mislih, ki jih govor ali dejanja ne prekinjajo. To tehniko lahko uporabimo tudi v filmu, kjer zvočni posnetek posreduje notranje misli lika.
Ta vrsta govora lahko služi na več načinov. Lahko posreduje zaplet z označevanjem namenov lika, lahko razkrije informacije o njegovih miselnih procesih ali pa preprosto služi za bolj popolno izoblikovanje lika. Igralcem daje tudi priložnost, da izrazijo dramatičen razpon in je podoben »solom« v glasbi. Dejansko se nekatere operne arije štejejo za monologe, saj ima lik možnost, da poje sam, in ta tradicija se nadaljuje v sodobnem muzikalu. Številni muzikali uporabljajo pesmi, ki jih poje posameznik, da izoblikujejo like, posredujejo zaplet ali razložijo podrobnosti.
Igralci v predstavah iščejo monologe, zlasti tiste, ki prikazujejo dramatičen razpon. To je zato, ker veliko avdicij zahteva, da igralci izvajajo te govore, da bi dokazali svoje igralske sposobnosti. Na srečo iskanje dobrega gradiva ni posebej težko in neprekinjeni govorjeni deli so običajni v večini iger, filmov in telepredstav. Na avdicijah morajo igralci poiskati govore, ki običajno ne trajajo več kot dve minuti, in jih lahko prosijo, da izvedejo dva. Večina izkušenih igralcev, zlasti v gledališkem svetu, razvije več komadov, ki so jim posebej všeč in ki najbolj predstavljajo njihov dramski razpon ali njihove sposobnosti igranja zelo različnih tipov likov.
Študent dramatike se lahko začne učiti igranja tako, da se najprej nauči izvajati monolog. Na tej poti je nekaj pogostih napak, na primer izvajanje tistih, ki so jih že storili mnogi drugi. Prav tako je običajno pomembno, da govora ne vzamete iz konteksta. Branje drame in poglobitev, da bi razumeli, zakaj lik govori, kar govori, in kako bi lahko imela dvominutni govor, je zelo dragoceno.
Nekaj splošnega nasveta za nove izvajalce, ki iščejo monologe za uprizoritev, je, da izberejo predstave ali filme, ki so nekoliko manj znani, vendar bodo izrazili dober dramski razpon. Na primer, nekdo, ki išče enega od Shakespeara, bi se morda želel izogniti Hamletovi “Biti ali ne biti” in morda izbrati nekaj iz igre, ki se redkeje izvaja. Težava pri izbiri zelo znane skladbe je v tem, da bo večina ljudi imela svoj vtis o tem, kako naj bo izvedena, in težko je ne kopirati izvedb drugih.
Igralci bi morali dodatno razmisliti o tem, kako dobro bi lahko »pristajali« določenemu liku. Nekdo, ki je star 50 let, bi se verjetno moral izogibati komadom, ki ne ustrezajo njegovi starosti, in mlad odrasel morda ne bi želel izvajati skladbe, ki je napisana za veliko starejšo osebo. Po drugi strani pa nekateri monologi dobro preživijo ob adaptaciji in za namen vadbe jih je veliko odlično zapomniti in preizkusiti, da bi igralcu omogočili, da izve več o sebi kot izvajalcu.