Antimaska je pretirana, neurejena predstava, ki se pojavi kot del razstave pri predstavitvi maske, uradni nastop, ki vključuje ples, dovršene kostume in okrašene komplete. Maške so bile priljubljena oblika zabave na dvoru v Angliji iz 16. in 17. stoletja. Anti-maska je bila uvedena v zgodnjih 1600-ih. Na splošno velja, da je dramaturg Ben Jonson dodal to inovacijo predstavi, da bi povečal dramatično napetost in zanimanje.
Maške so laskale svojim pokroviteljem, običajno monarhi ali visokim lordom, in izvirajo iz formalnih tekmovanj. Na vrhuncu te oblike zabave so se pridružili nekateri dvorjani, ki so izvajali dovršene in zapletene plese, včasih s svojo identiteto skrito za maskami. Izvedba anti-maske je običajno potekala na začetku ali kot vmesni del in je zaradi tematike običajno vključevala profesionalne igralce in ne dvorjane.
V tem segmentu predstave bi bili igralci surovi in razburjeni, kar bi omogočilo, da bi glavna maska zagotovila obliko ločljivosti. To je bilo običajno zasnovano za laskanje pokrovitelju predstave; antimaska bi lahko na primer predstavljala priljubljene politične sovražnike, medtem ko bi bila maska alegorija za monarha, ki bi lahko vzpostavil red in milost. Vnašanje elementa konflikta v predstavo s pomočjo antimaske je dodalo občutek razkošnosti, hkrati pa povečalo možnosti, da bo pokrovitelj zadovoljen z laskavo razrešitvijo.
Igralci v antimaski bi poleg težkih ličil nosili dramatične, groteskne kostume in maske. Nekateri so bili zasnovani tako, da so zastrašujoči, v drugih primerih pa je bil uveden element komedije, da bi se posmehoval subjektom anti-maske. Izvajalec, oblečen kot politik, na primer, lahko sodeluje v grobih šalah, ki temeljijo na telesnem humorju, izvajalci pa se lahko namerno spotaknejo, padejo in se premikajo na neprijeten in neroden način. Stopnja dramatizacije je bila odvisna od predstave in navodil ustvarjalca, ki se je vedno pozorno prilagajal okusu mecena.
Takšni nastopi so se nadaljevali preko vrha njihove priljubljenosti, vendar so postali veliko manj pogosti. Še v 20. stoletju so dramaturgi še vedno ustvarjali maske, čeprav običajno kot uradne predstave za javnost in ne za zasebne dogodke na sodišču. Ti dogodki so ohranili pomp in razkošje, vendar so se v svojih pripovedih manj zanašali na alegorijo. Cilj ni bil laskati gledalcu, ampak povedati zgodbo in ohraniti tradicionalno obliko umetnosti.