Glasovno vodenje je izraz, ki se nanaša na to, kako se posamezni glasovi premikajo znotraj melodične linije. Menjava not vodi do različnih harmonij in skladatelj se mora odločiti za mesto vsakega glasu v melodiji in harmoniji. Glasovno vodenje se ne nanaša samo na pevske glasove, temveč tudi na glasove različnih melodičnih instrumentov znotraj skladbe. Uporablja se lahko za dva ali več inštrumentov, čeprav harmonije, ki se uporabljajo v tej vrsti kompozicije, najpogosteje vključujejo tri-notne akorde in ne dvotonske intervale. Baročna glasba je ena vrsta glasbe, znana po uporabi tehnik vodenja glasu za vzpostavitev melodij in podmelodij znotraj harmonične strukture.
Čeprav so običajno napisani s korenom na dnu za študijske namene, je v praksi mogoče akorde preurediti in spremeniti, da se prilegajo glasbi. Ko skladatelj dela z nastavljeno harmonično strukturo, lahko uporabi glasovno vodenje, da določi, kako naj bodo ti akordi najbolje predstavljeni znotraj skladbe. Skladatelj lahko s to tehniko določi, katere note vključi, katere poudari in katere opusti.
Ta tehnika je skoraj povsod prisotna v osnovnih tečajih glasbene kompozicije. Sprejeta metoda za poučevanje glasovnega vodenja se imenuje kontrapunkt. To je skupna značilnost tonske glasbe, v kateri so akordi skladbe opredeljeni z modalnim koreninskim napredovanjem, glasovno vodenje pa se uporablja za izbiro, kako bodo akordi zveneli v glasbeni skladbi.
Akordi imajo osnovne note, zaradi katerih so edinstvene, dobro vodenje zvoka pa lahko pomaga zagotoviti, da te note zazvenijo. Pri uporabi trizvoka del dobre kompozicije in aranžmaja vključuje izražanje delov akorda, ki ga ločijo od drugih podobnih akordov. Na primer, če je akord v glasbi molski trizvok, ki ga sestavljajo durski koren, molska terca in kvinta, bi se moral skladatelj odločiti za glas korenine in molske terce, da naredi molske elemente akorda. prišel skozi. Če bi skladatelj zglasil samo koren in kvinta akorda v večinštrumentalni kompoziciji, ne bi bilo mogoče na sluh razločiti, ali je akord mol, kot je predviden, ali durska kvinta ali dur trizvok, ki uporablja podobne note.
Poleg teoretičnih vodnikov, ki skladateljem pomagajo pri glasovnem vodenju, je lahko pomembno upoštevati tudi inštrumente, uporabljene v skladbi. Skladatelj mora pri pisanju glasbe upoštevati ne le, kaj dobro zveni, ampak tudi, kaj bodo pevci in instrumentalisti znali zaigrati. Vsak instrument ima vrsto not, v katerih se običajno igra. Pisanje not izven običajnega obsega inštrumenta lahko oteži igranje skladbe, zaradi česar mora imeti instrumentalist posebno spretnost za note zunaj običajnega obsega inštrumenta. Razen če namerno ne poskušajo doseči zvoka inštrumenta, ki se igra zunaj njegovega običajnega obsega, se mnogi skladatelji odločijo za zamenjavo inštrumentov ali transponiranje not, ko melodija pade izven dosega igranja inštrumenta.